因为接触过，他此时此刻看着镜头中的刘一菲，才有一种发自内心的高兴。

为对方在这部戏里的表现而喝彩。

先别管后期怎么说，至少前期这十几分钟，真的让肖洋对刘一菲有了一种全新的认识。

第一阶段，许鑫的处理很完美。

这是他作为剪辑师，对整部电影的认可。

只要维持这个节奏，先无关剧情如何发展，至少在整体节奏上面来，它是完整的。

至于同伴的偏见……

随便听听就好了。

而肖洋的想法此时此刻就是在场的诸多影评人的想法。

无论国内国外。

作为专业的电影人，好电影他们可以夸，但本质上过来观看，还是抱着挑刺的想法而来。

可至少这前面的17分钟……

无论是配乐，还是男女主的演技，亦或是这些已经发生了的剧情，都让他们看到了一种……很新的东西。

不是新在技术或者是艺术，而是一种风貌。

原来……天朝电影不仅仅只有苦大仇深。

也不仅仅只有打的很好看，可剧情内核却薄弱的一塌糊涂的功夫片。

《山楂树下》这部电影……很不错。

至少对于这17分钟来讲。

……

而接下来的故事，与许鑫所赋予的电影气质一样。

无论是静秋那“走资派”的家庭，还是她为了留校所经历的一些事情，许鑫的处理都相当内敛。

静秋回到家，想到再也看不到老三时，只是露出了难过的表情。

然后就默默拿起了家里的那些牛皮纸信封。

熟练的折叠好，用胶水封上。

这些信封都是要贴补家用的。

静秋的母亲回来时，看到了忙碌的女儿，喜悦也只是一闪而逝。

接着便同样拿起了一堆信封，同时嘴里还唠叨着对静秋争取留校任教的叮嘱。

许鑫在整部电影的处理方法上，把“家庭”这一块的设定并不是什么温暖的家。

家，当然要温暖，要有亲情。

但考虑到那个时代，以及“走资派”这个名头，他赋予了这个家里的静秋、静秋妈妈俩人都是“夹着尾巴做人”的感觉。

畏手畏脚。

同时也让静秋这个角色更加合理。

而刘一菲的演技也完美无缺的驾驭了这种“自卑”。

从走路的姿势，到言谈举止那种慢声细语，处处小心翼翼的感觉……直接利用反差，让观众看到了一个完全不同的静秋。

在县城里的静秋，就像是一只关在了笼中的鸟儿。

与乡下时，那动不动就露出了笑容的她截然不同。

因为看不见静秋的笑，刘一菲更多要用眼神来表达自己内心的情绪。

所以在整个县城里的戏份中，她给人的感觉，就像是一只提线木偶，生活在妈妈的愿望寄托，与那头顶带着个“大帽”的罪名之中。

而电影在这段进程中，许鑫减少了一切不必要的声音。

背景音乐一次没有出现过。

甚至静秋所到之处的各种地方人都很少。

同时色调的处理也更加隐喻。

随处可见的蓝色，蓝色的卡其布工装，蓝到发黑的屋子房顶，以及那更加灰暗的天空……

而为了让这种蓝色可以产生沉浸感，同时也在里面添加那“苦中带甜”的滋味老三的出现，也都被许鑫安排在了晚上。

那种蓝黑色没有全黑的天空下，一盏昏黄的路灯下。

老三就站在那路灯下方。

而当静秋走进了象征着点亮自己内心的光影之中时，她才会褪去那种自卑与不安，在这一瞬间似乎重新化作了展翅高飞的鸟……